Ba é J-pop an ‘treoirphlean’ do K-pop, mar sin cén fáth go ndealraíonn sé go bhfuil sé ar gcúl taobh thiar dá mhacasamhail sa Chóiré Theas?

Bhí J-pop ar cheann de na chéad tionscail a mhacasamhlú samhail Motown, agus ba ghearr gur éirigh le K-pop leideanna a bhaint amach, ach ní fhéadfadh an dá thionscal a bheith níos faide óna chéile sa mhargadh idirnáisiúnta reatha

BTS, Kyary Pamyu Pamyu agus an Jackson 5 (Getty Images)

baiste george kennedy, jr.

Is féidir le tionscail cheoil pop na Cóiré Theas agus na Seapáine dul ceann ar cheann go héasca maidir le moladh criticiúil agus díolacháin. Ach nuair a bhaineann sé le tóir agus aitheantas idirnáisiúnta, is cosúil go bhfuil rud éigin amiss: Tá an-tóir ar K-pop go bhfuil sé rangaithe anois mar sheánra ann féin, cé go gcuireann an trácht achrannach ar J-pop mearbhall ar go leor lucht leanúna nua. Cén fáth go bhfuil an tarraingt agus an víreasacht chéanna ag J-pop, a mheasann an tionscal go leor mar an treoirphlean ar a raibh K-pop luath bunaithe, is cosúil a rinne máistreacht ar K-pop?

Tá fréamhacha an tionscail ceoil pop comhaimseartha sna 1950idí. Ar dtús in úsáid go hidirmhalartaithe le ‘ceol móréilimh’, maidir le stíleanna móréilimh atá dírithe ar an óige cosúil le rac agus rolla, tá pop le sainiú mar a seánra féin le himeacht ama, ag tosú le hathrú sna 60idí i dtreo an cheoil tráchtála a dhírigh ar ghiorra amhráin faid a líonadh le crúcaí tarraingteacha, struchtúir choirnéil agus rithimí agus luasanna a spreagann damhsa. Téann ceol coitianta sa Chóiré, áfach, siar go 1885 nuair a thosaigh miseanóir Meiriceánach, Henry Appenzeller, ag múineadh amhráin tíre Mheiriceá agus na Breataine le liricí Cóiré darb ainm ‘changga’ ag scoileanna áitiúla. Agus iad faoi riail na Seapáine go luath sna 1900idí, d’fhás an tóir a bhí ar amhráin changga de réir mar a tháinig siad chun bheith ina uirlis do Koreans a gcuid pian a chur in iúl trí cheol. Sna 1920idí, cé go raibh ceol móréilimh na Seapáine nó ‘Kayōkyoku’ fós i gcéimeanna luatha, chumasc an cumadóir Seapánach Masao Koga ceol traidisiúnta na Cóiré le ceol Soiscéal Meiriceánach níos luaithe a tugadh isteach sa réigiún sna 1870idí, ag breith an fhoirm is luaithe dá dtiocfadh. ar a dtabharfar Enka sa tSeapáin agus Trot sa Chóiré. Cé gur léirigh na luath-stíleanna seo go léir tionchar éigin ó cheol an Iarthair, áfach, d’fhan siad sách traidisiúnta ina bhfuaim.

Freastalaíonn an t-amhránaí Enka Jero, a bhfuil a ainm fíor Jerome Charles White Jr, ar Scagadh Speisialta ‘The Witch Of The West Is Dead’ ag Halla Árachais Saoil Shinjuku Meiji Yasuda ar 4 Meitheamh, 2008, i dTóiceo, an tSeapáin. Is é Jero an chéad amhránaí Black American Enka agus duine mór le rá sa tSeapáin (Getty Images)

Tar éis saoradh na Cóiré ón tSeapáin agus scaradh na tíre ina réigiúin sa Tuaisceart agus sa Deisceart i 1945, d’fhás tionchar an Iarthair sa Chóiré Theas. Reáchtáil siamsóirí mar Nat King Cole, Marilyn Monroe agus Louis Armstrong seónna sa Chóiré Theas do na trúpaí SAM atá lonnaithe ann, ag ligean do scaipeadh meán Mheiriceá, lena n-áirítear an seánra pop atá ag teacht chun cinn, sa tír. Sna 1960idí, chonaic an Chóiré Theas, a bhí fós bocht i ndiaidh an chogaidh, méadú ar líon na gceoltóirí a bhí ag feidhmiú do thrúpaí na SA mar bhealach chun airgead a dhéanamh, rud a cheadaigh tionchar níos mó ó sheánraí cosúil le ceol tíre, gormacha, snagcheol, rac agus rolla go léir a chumasc le stíleanna traidisiúnta. Faoin am a bhuail Beatlemania sa Chóiré Theas, bhí a gcéad tonn de bhannaí rac-cheoil acu, ag tosú le Add4 i 1962. Agus comhthreomhar leis an athrú seo, bhí pop na Seapáine birthed le méadú na mbannaí J-rock mar Happy End a chomhleáigh na stíleanna carraigeacha tóir atá ag teacht chun cinn. le ceol traidisiúnta na Seapáine ag deireadh na 60idí agus luath sna 70idí. Faoi dheireadh na 70idí, bhí gníomhartha comhleá trasnaithe mar Yellow Magic Orchestra agus Southern All Stars tar éis glacadh leis.

De réir mar a bhí na himeachtaí seo ag teacht chun cinn, bhunaigh cumadóir amhrán óg Afracach-Meiriceánach, Berry Gordy, an Motown Records Corporation i 1959 i Detroit, ag ceannródaíocht an smaoineamh go bhféadfaí rath artiste a thaifeadadh dá gcaithfidís lena ngairm ar an mbealach a dhéileáil oibrithe le táirgí ag líne tionóil. Mar a dúirt Gordy, 'Cruthaigh áit ina bhféadfadh leanbh as an tsráid siúl i ndoras amháin, anaithnid, dul trí phróiseas, agus teacht amach doras eile, réalta.' Ba é an rud a d’eascair as an smaoineamh seo ná an córas um Rialú Cáilíochta Motown: chuir táirgeoirí táirgí isteach le haghaidh vóta, agus sa stíl marthanais is feiliúnaí, dhéanfadh na cinn is fearr an gearradh le canadh ag ealaíontóirí, lena n-áirítear na Míorúiltí, Temptations, Four Tops, the Supremes, Marvin Gaye, Stevie Wonder, agus Jackson 5, iad uile roghnaithe trí phróiseas atá chomh dian agus neamhthrócaireach. Go bunúsach bhí monarcha déanta buille ag Gordy. Agus ba é an tsamhail seo a leanfadh le cruthú Johnny & Associates, gníomhaireacht tallainne Seapánach a bhunaigh Johnny Kitagawa i 1962 a bhunaigh samhail Oirthear na hÁise a thraenálann idéil go luath agus a thosaíonn agus a chuireann chun cinn iad trí sceidil dhian agus ábhar víreasach. Ach ní go dtí sé bliana ina dhiaidh sin a rinneadh an tsamhail seo a fhoirfiú sa deireadh, agus ba é an banna buachaill Four Leaves an chéad rath mór a bhí air. Faoi dheireadh na 80idí, bheadh ​​Johnny ar cheann de na gníomhaireachtaí is rathúla agus ceann den bheagán a d’éirigh le córas Gordy a mhacasamhlú.

Radharc ar Shiopa Johnny an 10 Iúil, 2019, i dTóiceo, an tSeapáin (Getty Images)

Go luath sna 90idí, bhí a cuid athruithe féin á fheiceáil ag an gCóiré Theas, go háirithe maidir le dlíthe cinsireachta. Ceann de na grúpaí a bhí chun tosaigh ina leith seo ná Seo Taiji agus na Buachaillí a d’éirigh leo, le linn a ngairme gairid ó 1992 go 1996, réabhlóidiú a dhéanamh ar thionscal ceoil na Cóiré Theas trí rap, liricí Béarla agus tráchtaireacht shóisialta a ionghabháil le ceol pop na Cóiré. foirmiú an 'fhuaim K-pop' nua-aimseartha. Ina theannta sin cheadaigh stiúideo Seo Taiji féin do sheánraí cosúil le miotal trom cinsireacht throm a sheachbhóthar, rud a lig don seánra K-pop nua-aimseartha foirmiú agus bláthú sa deireadh. Chuaigh an ball Yang Hyun-suk ar aghaidh chun YG Entertainment a fhoirmiú i 1996, bliain amháin tar éis don amhránaí Lee Soo-man SM Entertainment a bhunú, agus tharraing an dá lipéad inspioráid ó mhúnla Johnny. Chruthaigh an t-ealaíontóir taifeadta agus léiritheoir Park Jin-young JYP Entertainment i 1997, ag críochnú an ‘Big Three’.

Ach de réir mar a tháinig méadú ar an tóir a bhí ag K-pop ar fud an domhain, is cosúil go ndeachaigh J-pop in olcas. I mblianta tosaigh an dá thionscal, ba é an tóir a bhí air sa tSeapáin ná mar a d’éirigh le híodail na Cóiré Theas. Is minic a dhéanann SM ‘dícheistiú’ ar a n-íol rathúil sa tSeapáin, rud a chuir brú suntasach orthu a fheiceáil mar gur chuir sé iallach orthu tosú ón tús arís. Rud is mó i gcuimhne dom, bhris TVXQ deora agus iad ag léiriú an singil ‘Proud’ ag a gceolchoirm ‘Five in the Black’ i 2007, nóiméad a chonaic go leor mar bhuaic ar a streachailt ag ceann de na pointí is airde dá rath sa tSeapáin. Ach in ainneoin an dola a bhí aige ar ealaíontóirí, d’oibrigh an tsamhail luath seo. Tugadh an chuid is mó de lucht leanúna luath K-pop isteach do idéil ar nós TVXQ, BoA, Super Junior, agus go leor eile trína gceol Seapánach. Ach deich mbliana ina dhiaidh sin, bhí idéil K-pop ag éirí mar ainmneacha tí ar fud an domhain agus d'fhan ealaíontóirí J-pop réasúnta anaithnid.

Freastalaíonn banna popcheoil na Cóiré Theas TVXQ ar an seó ag Gradaim Ceoil Físe MTV an tSeapáin 2007 ag an Super Arena Saitama an 26 Bealtaine, 2007, i Saitama, an tSeapáin (Getty Images)

Is féidir é seo a chur i leith den chuid is mó, áfach, leis an neamhshuim atá ag tionscal ceoil na Seapáine féin maidir le stardom domhanda. Cé gur urramaigh K-pop a mhúnla agus gur chuir sé ealaín na víreas i gcrích, tá fócas J-pop fós ar mhargadh na Seapáine. Agus níl aon chúis ann i ndáiríre gan iad a dhéanamh, ní gá go n-éireoidh go hiontach le hairgead idirnáisiúnta a fheiceáil. Tá J-pop fós ar cheann de na tionscail is brabúsaí ar domhan, agus tionscal na Seapáine ag tarraingt thart ar 2-3 billiún dollar in aghaidh na bliana. Le déanaí, bhuaigh an banna buachaill, Arashi, gníomhartha mar Taylor Swift, Lady Gaga agus BTS chun an Albam is Fearr-Díol Domhanda de 2019. a bhuachan. Tuairiscíodh go raibh grúpaí cailíní na Seapáine mar AKB48 ag tarraingt níos mó isteach ag airde rath idirnáisiúnta J-pop. ná tionscal ceoil na Cóiré Theas le chéile. Spreag an rath seo tionscal siamsaíochta na Seapáine chun an tsamhail de ghrúpa cailíní óga a thabhairt le chéile leis an gcoincheap cailíní béal dorais, rud atá saindeartha do lucht féachana na Seapáine, agus rinneadh an tsamhail chéanna a mhacasamhlú níos déanaí le grúpaí K-pop mar Chailíní Giniúint. Áiríodh ar AKB48, mar a thugann an t-ainm le tuiscint, 48 ball, lena n-áirítear réaltaí réitithe mar Miyawaki Sakura atá anois ina bhall de ghrúpa K-pop IZ * AON.

Seinneann an grúpa cailíní IZ * ONE ar an stáitse le linn an 8ú Dámhachtainí K-Pop Cairt Gaon an 23 Eanáir, 2019, i Seoul, sa Chóiré Theas (Getty Images)

Is gearr go raibh an tóir a bhí ar an gcoincheap seo, áfach, ag dul thar fóir leis an gcuid eile de J-pop, a tharla mar sheánra an-éagsúil in ainneoin gur ghnóthaigh sé an dea-cháil mar dhuine a mhacasamhlaíonn a ábhar féin, atá in aghaidh athrú agus a chuireann cosc ​​ar a fhás féin trí dhiúltú aon rud eachtrach a ligean isteach ina chuid céimeanna. Ó ghníomhartha ilteangacha, biracial cosúil le Golden Half sna '70idí agus Olivia Lufkin i lár na 90idí go gníomhartha comhaimseartha ilchineálacha eitneacha mar Banana Lemon agus CrazyBoy, ó ghrúpaí a bhfuil córagrafaíocht stellar acu mar J-Soul Brothers agus E-Girls go healaíontóirí cumasacha gutha cosúil le RIRI agus rappers cosúil le AKLO, tá na comhábhair uile ag J-pop le go n-aithneofar go hidirnáisiúnta iad ná K-pop. Chruthaigh luathghrúpaí idol mar Arashi, KAT-TUN, News, agus go leor eile, chomh maith le seónna éagsúlacht Seapánacha sean-scoile, go raibh an méid a ghlac an tionscal chun lucht déanta víreasach a chruthú. Tá fo-sheánraí cosúil le J-rock fós ar chuid de na cinn is mó tóir ar domhan, le gníomhartha cosúil le Baby Metal ag cabhrú le seánraí nua a bhreith agus saol nua a thabhairt isteach sa tionscal carraige atá ann. Ina theannta sin, bhí tionchar suntasach ag ealaíontóirí mar Kyary Pamyu Pamyu ar cheol agus ar fhaisean an Iarthair, le gach duine ó Gwen Stefani agus Katy Perry go Lady Gaga agus níos faide anonn ag tarraingt inspioráide ó na stíleanna a bhunaigh sí.

Beidh Babymetal ag seinm ar The Other Stage ar lá a cúig d’Fhéile Glastonbury ag Worthy Farm, Pilton, an 30 Meitheamh, 2019, i Glastonbury, Sasana (Getty Images)

Ach chun a rath go léir, is é margadh na Seapáine a chruthaíonn J-pop, den chuid is mó, do mhargadh na Seapáine. Agus dealraíonn sé go bhfuil sé ar intinn acu é a choinneáil ar an mbealach sin, sa mhéid is go dtarlóidh tú mar aoi-lucht leanúna idirnáisiúnta sa tionscal, ach táthar ag súil go mbeidh tú i do dhuine a aithníonn nach tionscal é seo a bhfuil aon spéis i lónadóireacht duit.